ＭＯＯＮＭＡＤＮＥＳＳ／ＣＡＭＥＬ
　　　　　ブログにも書いたけど、先日とあるプログレ・セッションで、キャメルの｢Ｒｈａｙａｄｅｒ〜Ｒｈａｙａｄｅｒ
　　　　　Ｇｏｅｓ　Ｔｏ　Ｔｏｗｎ｣を演奏したのである。いやいや、やると決まるまで、全然聴いた事ない曲だった
　　　　　けど、聴けば聴くほど良い曲だ。という訳で、最近キャメルがマイ・ブームなんである（笑）
　　　　　その勢いで買ったのが、キャメル通算４作目にあたる『Ｍｏｏｎｍａｄｎｅｓｓ』である。これがまた素晴ら
　　　　　しいのだ。リリカルなメロディに、派手ではないが堅実で流麗な演奏。構成もアレンジも巧みで、長い
　　　　　曲が多いけど飽きさせない。特に｢Ｓｏｎｇ　Ｗｉｔｈｉｎ　Ａ　Ｓｏｎｇ｣｢Ｌｕｎａｒ　Ｓｅａ｣が素晴らしい。後者は、
　　　　　ベースラインが引っ張る展開で、延々と続くフレーズが耳を離れない。また、ほとんどキーボードに
　　　　　よる小品｢Ｓｐｉｒｉｔ　Ｏｆ　Ｔｈｅ　Ｗａｔｅｒ｣もはかなく美しい。正に名盤、キャメルの絶妙のセンスが光る
　　　　　アルバムと言ってよかろう。
　　　　　他のアルバムも聴いて感じたのだが、キャメルの場合、キーボードのピーター・バーデンスの存在が
　　　　　大きい。ギターのアンディ・ラティマーのバンドみたいだけど、実はキーボードが肝なのである。キャメル
　　　　　に限らず、この手のプログレに分類されるバンドには、必ず有能なキーボード奏者がいる。リーダー
　　　　　であろうとなかろうと、自分で曲を書こうと書くまいと、ソロを弾こうと弾くまいと、アレンジや演奏面に
　　　　　おいて、重要な位置を占め、そのフレーズや音色や和音が、曲やバンドの印象を決めるのだ。ちょっと
　　　　　違う音色を選択したただけで、曲の印象は大きく変わる。これはギターの比ではない。キャメルも
　　　　　ピーター・バーデンスがいてこそのバンドだと思う。となると、バーデンス脱退後のアルバムには、
　　　　　なんとなく興味持てなかったりして（聴いてないけど．．．笑）
　　　　　http://www.amazon.co.jp/

　犯罪小説家／雫井脩介
　　　　　雫井脩介の作品は何冊か読んでいるが、面白いんだけど、なんというか、ストーリーがミョーな展開
　　　　　を見せる事が多かったりする。意外な展開と言えば、そう言えなくもないが、なんとなく肩透かしを
　　　　　喰らったような気になる事もある。この『犯罪小説家』もそんな感じ。一種のミステリーと思って読んで
　　　　　いくと、いつの間にか違う方向に行っている。それが成功しているのかどうか、読んだ人の判断に
　　　　　任せるしかないが、ラストの思ってもみなかった展開に驚かされたのは確か。う〜む、こういうオチ
　　　　　だとは．．．なんつーか、不思議な作家である（笑）
　　　　　新進気鋭の小説家、待居涼司の『凍て鶴』がクライム文学賞を受賞し、映画化の話が持ち込まれる。
　　　　　監督は小野川充という、これまた売り出し中の脚本家である。小野川は『凍て鶴』を絶賛するものの、
　　　　　作品中に作者である待居ですら気づかなかった解釈を見い出し、待居を自説に誘導しようとしていく。
　　　　　そして、それはひたすらエスカレートし、映画のアイデアは、次第に原作とは違う方向に向かい始めて
　　　　　いく。と、この辺りまでは、怖いもの知らずで才気溢れる小野川が、ある種の偏執狂みたいな感じで
　　　　　描かれるのだが、小野川の示唆で、とあるインターネットの自殺サイトが浮上し、調査をとあるフリー
　　　　　ルポライターに依頼するところから、雰囲気が違ってくる。最初は主人公と思われた待居が、段々と
　　　　　怪しげな存在となり、物語の視点がルポライターに移っていくと、もうなんだか分からない、一体ラスト
　　　　　はどうなるんだ、とそちらが気になりだすのである。そして意外な結末。なるほど、こうくるか、みたい
　　　　　な感じ。ある意味、一貫性のないストーリー展開みたいに思えるが、雫井脩介の持ち味はこれなのだ、
　　　　　と思えば納得もできる。そこいらで評価が分かれるかもしれない。結局どうなるんだよ？という興味
　　　　　だけで、最後まで引っ張っていくのはフェアではないのかもしれないが、こういうのもアリかな、と
　　　　　思わせるものもある。やっぱ、不思議な作家だ（笑）
　　　　　という訳で、褒めてるのか何なのか、よく分からんけど（笑）、一度読んでみて欲しい作家ではある。
　　　　　http://www.amazon.co.jp/

　聖なる黒夜（全２巻）／柴田よしき
　　　　　思えば、僕が柴田よしきという作家を知ったのは、“女刑事ＲＩＣＯシリーズ”だった。破天荒というか
　　　　　型破りというか自由奔放というか、とにかく個性的な女性刑事・村上緑子を主人公にしたこのシリーズ、
　　　　　『女神の永遠』『聖母の深き淵』『月神の浅き夢』の３冊が出ているが、どれもひたすら面白い。主人公
　　　　　はじめ登場人物の魅力だけでなく、ストーリー展開も見事で、ミステリーとしても一種の恋愛物としても
　　　　　一級品。そのＲＩＣＯシリーズに登場した脇役たちによる物語が、この『聖なる黒夜』である。ＲＩＣＯ
　　　　　シリーズよりも過去の話のようなので、後日談ではなくプロローグといった所だろうか。あまり深く
　　　　　語られる事のなかった登場人物たちが活躍する訳だが、ＲＩＣＯシリーズを読んでなくても面白い。
　　　　　物語は、新宿の高級ホテルのスイートで、ヤクザの大物の死体が発見されるところから始まる。
　　　　　明らかに他殺。目撃者もなく、舎弟やＳＰたちも、部屋から遠ざけられていた。用心深いはずのヤクザ
　　　　　の親分が、護衛も付けずに密会していた人物は誰なのか？　捜査を担当する麻生刑事は、この親分
　　　　　の身近に、自分が１０年前に逮捕して実刑を受けた山内練という男がいるのを知る。刑事と犯人、
　　　　　１０年ぶりの再会。殺人事件の謎を追いつつ、麻生と山内の不思議な関係と葛藤も、ストーリーの軸
　　　　　になる。現在（この小説では１９９５年）と過去が交錯する構成で、登場人物たちには、その過去が
　　　　　現在と密接に結びついている訳で、二重三重にも張り巡らされた伏線が、ややこしいながらも見事で
　　　　　ある。殺されたヤクザの親分は、実に複雑な人間関係を持つ人間で、そのせいか、多少混乱して
　　　　　しまう部分もあるが（笑）、テンポよく読み進む事が出来るので、あまり気にならない。意外かつショッ
　　　　　キングな犯人といい、ミステリーとしても上出来。長いのも気にならない。ただ、男色の描写が多いので、
　　　　　そっち系が苦手な人は、ちょっと戸惑うかも。実は、僕もそうなんだけどね（笑）
　　　　　という訳で、とても面白いのでお薦めである。これを読んだら、その次はＲＩＣＯシリーズもよろしくね（笑）
　　　　　http://www.amazon.co.jp/

　日出処の天子（全７巻）／山岸涼子
　　　　　以前ブログでもネタにしたが、少女マンガって結構侮れない。テーマは多岐に渡っているし、深い
　　　　　内容の物も多い。僕は、まともに読んだ少女マンガというと、美内すずえの『ガラスの仮面』と池田
　　　　　理代子の『ベルサイユのバラ』くらいなのだが、機会があればあれこれと読んでみたいのもあり、
　　　　　中でも山岸涼子という人は気になっていた。少女マンガの事は詳しくなくても、情報だけは入って
　　　　　きたからだ。で、前述のブログをきっかけに、ついに読んでみたのが、この『日出処の天子』である。
　　　　　とにかく面白い。凄い。久々に時の経つのも忘れて読み耽ってしまった（笑）
　　　　　有名な作品であるので、内容をご存知の人も多かろう。聖徳太子を主人公にした物語である。ま、
　　　　　本作の中では、厩戸皇子であるが（笑）。その、歴史上有名な聖徳太子こと厩戸皇子が、超能力者
　　　　　であり同性愛者であり有能な施政者であり、という設定。実際、ここに描かれる厩戸皇子のなんと
　　　　　美しいことか。正直言うと、聖徳太子といえば、かつての一万円札の肖像を思い出してしまう僕から
　　　　　すると、全くイメージの異なるキャラクターになっている。そんな厩戸皇子と有力豪族の息子である
　　　　　蘇我毛人の妖しくも捉えどころのない関係を軸に、歴史上の人物や事件を絡めてストーリーは進行
　　　　　する。恋愛物としても読めるし、歴史マンガとしても実に面白い。厩戸の毛人に対する道ならぬ想い
　　　　　も悲しいし、彼が皇族や豪族たちを翻弄し、施政者としてのし上がっていく過程もドラマチックだ。
　　　　　美しく聡明で博学で気品があり孤独で時に冷酷な厩戸皇子が、とにかく魅力的。読んでるうちに
　　　　　恋してしまう少女がいるのも無理はあるまい（笑）。個人的には、兄・毛人への想いを断ち切れず、
　　　　　騙す形で毛人の子を身籠る刃自古が、あまりに切なくて涙してしまったが＾＾；
　　　　　と、うまく説明出来ないのが、いつもながらもどかしいが（笑）、とにかく何度でも読み返したくなる
　　　　　面白さ。多少、登場人物の区別がつき辛い、というのはあるが（笑）、そのうち気にならなくなる（笑）
　　　　　実に凄い作品だ。少女マンカって、本当に侮れない。
　　　　　http://www.amazon.co.jp/

　ＧＲＥＡＴＥＳＴ　ＳＴＡＲＳ　ＯＮ　４５　ＶＯＬ．１
　　　　　今を去ること２８年前（！）、時ならぬメドレーブームに、世界中が引っ掻き回されたことがあったのを
　　　　　覚えておられるだろうか？（笑）　火付け役となったのが、オランダ（だっけ？）から出現したスターズ・
　　　　　オン・４５と名乗る連中である。このスターズ・オン・４５、バスドラ４つ打ちとハンドクラップという単純な
　　　　　ビートに、ビートルズの曲のおいしい部分を乗っけてメドレーにし、なんと全米No.1ヒットにしてしまった。
　　　　　その後もアバ、スティービー・ワンダー、カーペンターズといった所をネタに、次々とメドレー・シングル
　　　　　を繰り出し、ロイヤル・フィルハーモニック・オーケストラによるクラシックの有名曲をメドレーにした
　　　　　｢フックト・オン・クラシックス｣やスイングをメドレーにしたスリー・シスターズなどの亜流を生み出し、
　　　　　あろうことか、｢ビーチ・ボーイズ・メドレー｣や｢ビートルズ・ムービー・メドレー｣といった、本家の音源を
　　　　　使った本家によるメドレーシングルまでもがヒット・チャートを上昇し、日本にまで飛び火して、当時まだ
　　　　　売れてなかったＴＨＥ　ＡＬＦＥＥによる｢吉田拓郎メドレー｣なんてものまでリリースされた。一体、あの
　　　　　異常なまでのメドレー・ブームは何だったのか？　２８年が過ぎた今になっても、誰も検証しようとしない
　　　　　のが、実に不思議である（爆）
　　　　　という訳で、スターズ・オン・４５のベスト盤なのである。なんだかんだ言っても、僕もスターズ・オン・４５
　　　　　のメドレーが好きで（笑）、当時レコードは買わなかったものの、テープに録音してよく聴いてた。メド
　　　　　レーの曲順まで覚えてしまったくらい（笑）。連中の凄いとこは、単にメドレーにするだけでなく、本物
　　　　　そっくりのコピー演奏を作ってしまったことで、ビートルズ・メドレーなんて、当時も凄いと思ったけど、
　　　　　とにかくよく出来ている。特に、ジョン・レノン。本物そっくり。聞いた話によると、オーディションまで
　　　　　やって、そっくりに歌える人材を探したとか。お遊びみたいなメドレーに、ここまで凝るとは。見上げた
　　　　　ものだ。全米No.1はフロックではない（笑）。
　　　　　また、ビートルズの有名曲ばかりでなく、ちょっとシブめの曲も結構取り上げているのが、心憎い。
　　　　　いきなり｢ノー・リプライ｣でメドレーが始まるなんぞ、フツーの人では考えつくまいて（笑）　しかし、
　　　　　そんな遊び心満載のメドレー、今聴いても実に楽しい。ビートルズ以外でも、アバなんかも実にそっくり
　　　　　にやってるし、有名曲のイントロだけを繋げたメドレーも実によろしい。今なら、パソコンなどを使って、
　　　　　本家の音源をサンプリングして切り貼りしたりなんかして、こういうのも素人があっさりと作ってしまう
　　　　　のだろうが、テクノロジーが発達する遥か以前に、こういう事を手間暇かけてやってた連中がいた、
　　　　　という事実に感動を禁じえない。なんでも、メドレーに使用するのは曲の一部分なのに、ミュージシャン
　　　　　たちにはフル演奏させた、という話を聞いても、やっぱりプロの仕事だなぁ、と感激してしまうのだ。
　　　　　ほんと、いい時代だったなぁ（また言ってる）。
　　　　　つー訳で、スターズ・オン・４５の｢ショッキング・ビートルズ｣、今だからこそ、お薦めである（笑）
　　　　　http://www.amazon.co.jp/

　ニホンノミカタ−ネバダカラキマシタ−／矢島美容室
　　　　　ただ今、ヘビー・ローテーションなのである（笑）　二ヶ月程前に発売されていたそうだが、僕が知ったのは
　　　　　つい一週間前（笑）　テレビ番組の企画からデビューしたグループとのことなので、テレビ見ない僕が
　　　　　知らなくても当たり前か（笑）　とんねるず＆ＤＪ　ＯＺＭＡがスカウト＆プロデュースしたネバダの黒人
　　　　　母娘３人組で、失踪した日本人の夫（父親）を探しに、日本へ来たらしい。ま、ここいらのバックグラウンド
　　　　　については、僕が説明すると野暮なので（笑）、こちらをご覧下さい。
　　　　　しかし、それにしても素晴らしい出来栄えだ。とある人に教えられてYouTubeでＰＶを見て以来、その
　　　　　メロディと歌詞が、頭から離れなくなってしまった。ＣＤ買ってきてからも、飽きずに繰り返し聴いて
　　　　　しまっている。シングル曲を、これだけ繰り返し聴いたのは、もしかすると電気ＧＲＯＯＶＥの｢Ｓｈａｎｇｒｉ−Ｌａ｣
　　　　　以来かもしれない（笑）　ま、それほど素晴らしいという事なんである（笑）
　　　　　いかにも古き良き時代のフィリーディスコ風歌謡、といった趣の曲だ。ストリングスがたまらんな（笑）
　　　　　一瞬、筒美京平作曲かと思ってしまったが（笑）、なんとＤＪ　ＯＺＭＡ作曲らしい。う〜む、なかなか
　　　　　やるなぁ。そういえば、氣志團はどうしたんだろう？　あ、別人だからいいのか（爆）　それと、曲自体
　　　　　もさることながら、よくよく聴いてると歌詞も良い。なかなかジーンとさせるものがある。人力による、
　　　　　グルーヴィー＆ファンキーな演奏もゾクゾクするし（青山純の名前もある！）、色物・企画モノと侮るなかれ、
　　　　　実に質の高い作品に仕上がっている。ＰＶもいいっすよ！（笑）
　　　　　という訳で、ヘビー・ローテーション中なのである（爆）
　　　　　http://www.amazon.co.jp/

　ＨＯＭＥ　ＦＯＲ　ＣＨＲＩＳＴＭＡＳ／ＳＨＥＲＹＬ　ＣＲＯＷ
　　　　　いよいよ来週はシェリル・クロウの来日公演である。そう、来日するのだよ。あまり盛り上がってない
　　　　　みたいだけど＾＾；　ま、近頃は、外タレ大物の来日も、話題になる事は少ないんだけどね。限られた
　　　　　ファンだけが喜んでる、みたいな感じになってるような気が．．．
　　　　　と、まぁ、それは置いといて（笑）、来日公演も目前に迫ったこの時期に、実にタイミング良くシェリルの
　　　　　新作が発表された。といっても、クリスマス・アルバムなんで、いわゆる企画物だけど（笑）　正直な所、
　　　　　シェリルとクリスマス・アルバムって、なんか結びつかない感じがするが（笑）、でもこれ、大変よろしい。
　　　　　プロデューサーには旧知の友、ビル・ボットレルを据え、収録された１１曲のうちオリジナルの新曲が
　　　　　２曲、それ以外はスタンダードなクリスマス・ソングという内容だが、そのスタンダードなクリスマス・
　　　　　ソングたちがシェリルならではのアレンジで生まれ変わっている。日本盤ライナーにも、｢米国音楽の
　　　　　コクをも感じさせる｣とあるが、正にそんな感じ。少なくとも、今年の初めに出た『ディトゥアーズ』より、
　　　　　こっちの方がずっとシェリルらしい、と思うのは僕だけではあるまい（笑）
　　　　　という訳で、クリスマス・アルバムだし、あれこれ余計な事は言うまい。でも、良いです（笑）　ミョーに
　　　　　シリアスじゃないし（爆）　来週の来日公演も、こんな雰囲気だといいなぁ。是非聴いて下さい（しつこい）
　　　　　http://www.amazon.co.jp/

　ＯＮＥ　ＥＩＧＨＴＹ／ＡＭＢＲＯＳＩＡ
　　　　　アンブロージアの１９８０年のヒット曲、｢Ｂｉｇｇｅｓｔ　Ｐａｒｔ　Ｏｆ　Ｍｅ｣は、文句なしの名曲である。当時、
　　　　　この曲のドーナツ盤を買って、来る日も来る日も聴いたものだ。その｢Ｂｉｇｇｅｓｔ　Ｐａｒｔ　Ｏｆ　Ｍｅ｣が
　　　　　収録されているのが、この『Ｏｎｅ　Ｅｉｇｈｔｙ』である。確か、邦題は『真夜中の晩餐会』だった。でも、
　　　　　聴くのは初めて。つーか、アンブロージアって、前述の｢Ｂｉｇｇｅｓｔ　Ｐａｒｔ　Ｏｆ　Ｍｅ｣とそのＢ面の｢Ｎｏ
　　　　　Ｂｉｇ　Ｄｅａｌ｣それと１９７８年のヒット｢Ｈｏｗ　Ｍｕｃｈ　Ｉ　Ｆｅｅｌ｣くらいしか知らんのだ（笑）　何故今まで
　　　　　アルバムを聴いた事なかったのか。分からん（爆）　ま、｢Ｂｉｇｇｅｓｔ　Ｐａｒｔ　Ｏｆ　Ｍｅ｣があまりにも
　　　　　素晴らし過ぎて、それ以上聴く気にならなかったのかも（なんちのこっちゃ）
　　　　　という訳で『Ｏｎｅ　Ｅｉｇｈｔｙ』である。いつの間にか、アンブロージアはＡＯＲとして認知されるように
　　　　　なっていたが、実はデビュー当初はブログレだった、というのも知られざる事実らしい。ま、僕もそう
　　　　　思っていたけどね＾＾；　｢Ｈｏｗ　Ｍｕｃｈ　Ｉ　Ｆｅｅｌ｣を聴くまでは。アンブロージアにとって、初の全米
　　　　　ＴＯＰ１０ヒットとなったこの曲といい、｢Ｂｉｇｇｅｓｔ　Ｐａｒｔ　Ｏｆ　Ｍｅ｣といい、確かにソフィスティケイト
　　　　　されたオトナのポップスという感じだし、ＡＯＲというカテゴリーに入れられてしまうのはやむを得まい。
　　　　　所が、あれから２８年（！）を経て聴いてみたアルバム『Ｏｎｅ　Ｅｉｇｈｔｙ』は、なんか違うのだ。ＡＯＲと
　　　　　言えばそうかもしれない。確かに、そういう曲もある。が、オープニングの｢Ｒｅａｄｙ｣とか、ギターの
　　　　　リフを前面に出したロック的な作りの曲も多いのだ。ハードとはいえないけど＾＾；　また、キーボード
　　　　　がソロをとる曲が目立つのだが、これがまたちょっと前のムーグみたいな音だったりして、ＡＯＲと
　　　　　呼んでしまうには、あまりにも違和感があり過ぎる。かといって、ＴＯＴＯやブレイヤーみたいなタイト
　　　　　な感じでもない。ラーセン＝フェイトン・バンドみたいにフュージョンっぽくもない。まぁ、ギターは歪ん
　　　　　でるけどハードではなく、キーボードもバリバリソロを弾くし、曲構成も結構凝ってたりする。なるほど
　　　　　ブログレ出身というのも頷ける、と思いきや、カンサスやスティクスのようなタイプとも違う。決して
　　　　　軟派な音ではないし、あえて言うならジノ・バネリに近いような気がするけど、ジノ・バネリほど超絶
　　　　　技巧に走ってる訳でもないのだ。う〜ん、よく分からん。でも、分からんと言いつつも聴いてしまうの
　　　　　であって、アンプロージア、恐るべし（笑）
　　　　　このアルバムの後、アンブロージアがどうなったのかは、ちと分からない。けど、出自はプログレ
　　　　　であるバンドが、もっとポップな方向にシフトしていって、けどポップに成りきることを潔しとしなかった、
　　　　　その結果こういう境地に辿りついた、というのが『Ｏｎｅ　Ｅｉｇｈｔｙ』であるなら、この先生き延びていく
　　　　　には、ひたすらＡＯＲに徹して、そのうち売れ筋バラードをヒットさせるしかなかったろうから、この辺
　　　　　で止めておいた方が良かったのかもしれない。８０年代は、なんだかよく分からん、というバンドは
　　　　　売れなくなった時代でもあるのだから。
　　　　　と、訳分からん、とは言ってるけど、なかなかに聴きやすいし、曲もいいしで、ま、隠れた名盤と言って
　　　　　いいでしょう。多分、ベスト盤だとＡＯＲ的側面ばかりが強調されてると思うので、アンブロージアを
　　　　　聴くなら、オリジナル・アルバムがお薦めです。って、僕も『Ｏｎｅ　Ｅｉｇｈｔｙ』しか聴いてないんだけど（笑）　
　　　　　でも、｢Ｂｉｇｇｅｓｔ　Ｐａｒｔ　Ｏｆ　Ｍｅ｣は永遠の名曲です。これ重要（爆）
　　　　　http://www.amazon.co.jp/

　ＷＨＯ’Ｓ　ＴＨＡＴ　ＧＩＲＬ（ＯＳＴ）
　　　　　あのマドンナ主演映画のサントラである。確か、日本公開は１９８８年だったかな。このサントラは、
　　　　　その前年に出ていたはず。なぜ今、そんな昔の映画のサントラなのか。いや、別に意味はないんだ
　　　　　けど＾＾；、このサントラ盤、マドンナの新曲が４曲収録され、タイトル曲は全米No.1になったりして、
　　　　　かなり売れたはずなんだけど、マドンナのオリジナル・アルバムとはカウントされておらず、ここの
　　　　　収録曲は、未だにここでしか聴けない。別に入手困難という訳でもないが＾＾；　ま、その本サントラ
　　　　　でしか聴けない曲、特に｢Ｃａｕｓｉｎｇ　Ａ　Ｃｏｍｍｏｒｔｉｏｎ｣が聴きたくなって買ってしまったという次第。
　　　　　ちなみに、ＢＯＯＫ　ＯＦＦで２５０円でした（爆）
　　　　　と、８０年代から今に至るまで、常に第一線で活動を続け、その一挙手一投足が話題を呼ぶという、
　　　　　押しも押されもせぬスーパースターになってしまったマドンナのキャリアからすると、主演作とはいえ、
　　　　　この『Ｗｈｏ’ｓ　Ｔｈａｔ　Ｇｉｒｌ』なるＢ級ムービーは、本人すら忘れてるくらいの作品だろう。汚点とまで
　　　　　は言わないが（笑）　僕も見たけど、内容はほとんど記憶にない（爆）　確か、公開当時も不入りだった
　　　　　のではないかな。サントラ盤は売れたけど。
　　　　　が、しかし、このサントラ盤、意外と良いのである。前述したが、全９曲中マドンナの曲は４曲。オール
　　　　　新曲だ。シングル・カットされた｢Ｗｈｏ’ｓ　Ｔｈａｔ　Ｇｉｒｌ｣｢Ｃａｕｓｉｎｇ　Ａ　Ｃｏｍｍｏｒｔｉｏｎ｣はもちろん、
　　　　　他の２曲も大変出来がよろしい。この当時のマドンナは、１９８４年の『Ｌｉｋｅ　Ａ　Ｖｉｒｇｉｎ』でスター
　　　　　ダムにのし上がった後、１９８６年の『Ｔｒｕｅ　Ｂｌｕｅ』もベストセラーにし、その人気を不動のものに
　　　　　した頃で、とにかくノリまくって絶好調、そんな勢いがここに収録された４曲にも窺える。しかも、マドンナ
　　　　　以外の５曲がまた良いのである。クラブ・ヌーボーとスクリッティ・ポリッテイしか名前知らないけど、
　　　　　どれも軽やかなビートにキャッチーなメロディ、いかにも８０’ｓなポップスで、ほんと聴いてて楽しい。
　　　　　聴きやすいけど、かなり手の込んだ作りである事も分かるし、正に職人芸といった感じの曲ばかり。
　　　　　いやいや、ほんと意外な収穫である。当時を思い出して懐かしく聴くも良し、２０年前の作品という
　　　　　先入観抜きで最新ポップスとして楽しむのも良し、これで２５０円は安過ぎる（笑）いい買い物した（爆）
　　　　　http://www.amazon.co.jp/

もどる

ご意見、ご感想はこちらへ


｢最近のお気に入り｣に戻る


オーナーのホームページに戻る